La città di lucca ospita una mostra dedicata alla figura di Antonio Bueno, artista che ha segnato la seconda metà del Novecento con un linguaggio pittorico originale. Oltre novanta opere provenienti da musei e collezioni private, insieme a fotografie e documenti, delineano un quadro complesso e articolato del suo cammino creativo. L’esposizione, aperta a Palazzo Guinigi fino al 28 settembre 2025, offre un’occasione di approfondimento su un pittore noto per il suo eclettismo e il dialogo ironico con la storia dell’arte.
La struttura e la provenienza delle opere in mostra a palazzo guinigi
La retrospettiva ‘Antonio Bueno, fenomenologia di una neo-retroguardia‘ raccoglie più di novanta lavori, ottenuti grazie alla collaborazione tra musei, collezioni private e eredi dell’artista. Le opere includono dipinti, fotografie e documenti originali messi a disposizione per l’allestimento. L’evento è stato promosso dall’assessorato alla cultura del Comune di Lucca e organizzato dall’associazione culturale Bueno in accordo con Ag Art Gallery, fondata da Alessandro Giusti.
Questa sinergia ha permesso di valorizzare una selezione ampia e rappresentativa della produzione di Antonio Bueno, mantenendo un raro equilibrio tra pezzi provenienti da contesti pubblici e privati. La curatela è affidata a Maria Isabella Bueno, figlia dell’artista, e a Stefano Sbarbaro, che hanno guidato il lavoro di allestimento sviluppando un percorso che spazia cronologicamente e tematicamente. La collocazione a Palazzo Guinigi, struttura storica di Lucca, crea una cornice suggestiva per questa narrazione visiva.
Il percorso artistico e le trasformazioni stilistiche di Antonio Bueno
L’esposizione intende sondare in profondità l’avventura creativa di Bueno, che dall’esordio fino agli ultimi anni ha attraversato numerose fasi e linguaggi. Nato a berlino nel 1918 e scomparso a fiesole nel 1984, l’artista ha saputo muoversi tra vari registri espressivi, sperimentando senza rinunciare a una coerenza interna. La mostra mette in evidenza come ogni cambiamento stilistico corrisponda a un momento di riflessione e reinvenzione, che riflette le tensioni culturali del suo tempo.
La sua pittura abbraccia un gusto per la citazione e una predilezione per l’ironia, combinando motivi appartenenti al passato con linguaggi più moderni. “Questa attitudine lo rende, per certi versi, un precursore dell’estetica postmoderna, in cui convivevano elementi disparati in un unico universo visivo.” La capacità di integrare influenze alte e popolari si rivela attraverso opere che sfidano il concetto di puro stile, lasciando trapelare un sentimento critico e giocoso insieme.
Il valore contemporaneo e culturale dell’eredità di Bueno
L’esposizione non si limita a celebrare il nome di Antonio Bueno, ma punta a ribadire la rilevanza del suo messaggio artistico anche per il pubblico di oggi. In un periodo dominato da mode effimere e provocazioni superficiali, la sua pittura figurativa assume il ruolo di strumento capace di resistere e interrogare il presente. Attraverso un linguaggio che coniuga consapevolezza intellettuale con una buona dose di ironia, Bueno ha costruito un’opera che continua a dialogare con lo spettatore contemporaneo.
La mostra evidenzia come il suo lavoro mantenga una freschezza inattesa e una lucidità capace di coinvolgere anche chi osserva a distanza di decenni. “La poetica dell’artista non si sottomette alla necessità di novità a tutti i costi ma trova forza nel radicamento storico, restituendo un’esperienza estetica ricca di stimoli.” Questo confronto fra passato e presente rende l’opera di Bueno un punto di riferimento per chi cerca un’alternativa agli schemi dominanti del mercato artistico e culturale.
Ultimo aggiornamento il 18 Luglio 2025 da Matteo Bernardi
